Bagaimana Penutupan Coronavirus Akan Mempengaruhi Teater London?

Biayanya sekitar £ 30.000 per minggu untuk menutup teater London komersial dengan 1.000 kursi, bersejarah. Itu memperhitungkan utilitas, biaya overhead, pemeliharaan dan upah staf permanen. Ada sekitar 40 teater semacam itu – beberapa lebih besar, beberapa lebih kecil – di London pusat. Produser Nica Burns, yang ikut memiliki enam playhouse vintage West End dengan Max Weitzenhoffer melalui perusahaan mereka Nimax, mengatakan. “Jika teater saya ditutup selama tiga bulan, biayanya £ 2,5 juta, tanpa uang masuk.”

Dunia Teater London

Dunia teater London adalah dunia yang tangguh dan saling mendukung. Dan sedang menghadapi penutupan semua tempat dengan pragmatisme dan penolakan yang jelas untuk panik. Tetapi sebelum kita mulai berpikir tentang seperti apa, sektor budaya ibu kota yang bersemangat. Dan mengalahkan dunia ini ketika kembali berdiri, ada baiknya memikirkan bagaimana penutupannya. Dan lebih buruk lagi, ketidakpastian berapa lama akan terjadi. terakhir – bisa biaya.

Pembayaran atau dukungan untuk aktor freelance, musisi, dan materi kreatif lainnya. Yang mengerjakan acara yang ditutup di London pada Senin malam masih dinegosiasikan oleh pemerintah. Produser dan serikat pekerja. Dewan Seni bertindak cepat untuk menjamin pendanaan bagi teater-teater yang mereka dukung. Seperti Teater Nasional, Barbican, Donmar, Almeida, Lyric Hammersmith, dan lainnya.  Tetapi seperti yang ditunjukkan oleh Michael Longhurst dari Donmar, yang hanya menghitung tujuh persen dari jumlah penontonnya. pendapatan teater.

Rekan-rekan pemilik produser Burns, Cameron Mackintosh dan Andrew Lloyd Webber, dan pemilik teater terbesar di London ATG. Akan menggali jauh ke dalam cadangan mereka. The Society of London Theatre menghitung bahwa sektor ini menghasilkan pendapatan bruto sebesar £ 798.994.920 pada tahun keuangan terakhir. Menghasilkan PPN sebesar £ 133.165.820 untuk Departemen Keuangan. Aliran pendapatan itu sepenuhnya dimatikan pada hari Senin. Produser independen John Brant beralih dari memiliki lima produksi musikal hitnya. Come From Away, berkeliling dunia, menjadi tidak ada, dalam waktu empat hari.

Teater kecil Finborough di Earl’s Court, yang merayakan hari jadinya yang ke-40 tahun ini, membatalkan dua produksi. Dan ditutup bahkan sebelum pengumuman Boris Johnson yang kacau bahwa orang harus “menjauh” dari teater, restoran, dan pub. “Kami akan langsung kehilangan £ 25.000,” kata direktur artistik Neil McPherson, “yang, cukup menakutkan, adalah jumlah yang sama yang disumbangkan oleh [produser] Bill Kenwright kepada kami tahun ini. Tapi itu sudah mengisi defisit kami sebesar £ 20.000. ”

Kepanikan David Babani

Suara David Babani pecah ketika ia berbicara tentang ancaman eksistensial yang dihadapi Pabrik Cokelat Menier. Yang telah ia jalankan selama 17 tahun dan yang juga ditutup. Membatalkan produksi Paula Vogel Indecent, sebelum pengumuman pemerintah. Seperti Mehmet Ergen dari Dalston’s Arcola Theatre. Yang berbicara kepada saya dari Istanbul, di mana dia mengunjungi keluarga selama “beberapa hari” dan sekarang terdampar. Dia meminta mereka yang telah membeli tiket ke pertunjukan yang dibatalkan untuk meminta kredit atau menulis dari beli sebagai sumbangan. Pengembalian uang bisa menenggelamkan tempat seperti itu. Paul Taylor-Mills dari Turbine Theatre di Battersea takut akan organisasi yang lebih kecil. Lebih baru seperti miliknya, tanpa cadangan besar, mungkin terpaksa ditutup. Tetapi bahkan musikal West End yang besar dapat runtuh jika ditutup dan kelaparan pendapatan turis untuk waktu yang lama. .

Krisis Teater Seni

“Perusahaan teater di seluruh negeri telah menghadapi tembok selama beberapa waktu dengan pemotongan seni. Dan pemerintah daerah dan tanpa dukungan mereka akan bangkrut,” kata direktur artistik Teater Nasional Rufus Norris. “Dibutuhkan gerakan dukungan di seluruh sektor segera.” National mempekerjakan sekitar 900 staf penuh waktu dan 1.200 pekerja paruh waktu. Termasuk aktor dan musisi, pada satu waktu: sekitar 4.000 orang bekerja di sana selama setahun. Dia juga mengakui bahwa skenario yang sama terjadi di semua bisnis di sektor kreatif, perhotelan, dan pariwisata, dan seterusnya. Seperti Burns, Babani dan hampir semua orang yang saya ajak bicara. Dia menekankan bahwa kerangka waktu dari otoritas medis melalui pemerintah sangat penting bagi semua orang untuk merencanakan.

Sementara itu, kontrak untuk produksi baru tidak ditandatangani, membuat penulis menghadapi masa depan yang tidak pasti dengan humor yang tangguh. “Saya baik-baik saja saat ini, hampir tidak selamat, tetapi jika ini berlangsung tiga sampai enam bulan. Itu akan menjadi perhatian,” kata Roy Williams. Yang permainannya Sing Yer Heart Out for the Lads akan dihidupkan kembali di National pada musim gugur. Dia menambahkan: “Tetapi dengan cara yang aneh ini telah memfokuskan energi penulis dan menghentikan kita menunda-nunda. Hari-hari menyelinap keluar untuk minum kopi atau berjalan-jalan hilang.” Beth Steel. Yang permainannya The House of Shades membutuhkan waktu tiga tahun. Untuk menulis dan telah ditunda di Almeida hingga akhir tahun ini. Mengatakan dia “memusnahkan”.  Meskipun menekankan bahwa sutradara teater Rupert Goold dan stafnya telah “brilian” .

Pendapat James Graham

James Graham, yang dengan bercanda bergurau bahwa ia “mengisolasi diri untuk mencari nafkah”. Dan yang adaptasi TV-nya di drama Quiz akan segera ditayangkan. Khawatir tentang teman-temannya di teater tetapi juga melihat efek langsung di media penyiaran. Graham juga bertanya-tanya apa yang kurang dari pengalaman teater langsung yang dibagikan di London. “Selama berminggu-minggu jika tidak berbulan-bulan akan terjadi untuk kita secara mental, emosional dan – berani saya katakan – secara spiritual.”

Pemulihan Teater

Dari lanskap suram ini, tunas-tunas kecil dari pemulihan yang cerdik sudah mulai tumbuh. Perusahaan-perusahaan termasuk promotor penulisan baru Papatango, King’s Head di Islington dan Theatre Café bereksperimen dengan streaming monolog. Tanya jawab di belakang panggung dan konser online. Aktor dan sutradara Robert Myles sedang memasang pembacaan YouTube untuk setiap drama Shakespeare. Secara berurutan di bawah judul yang memang dikenal sebagai The Show Must Go Online. Norris berharap untuk membuat “katalog yang cukup besar” dari pertunjukan-pertunjukan yang direkam untuk NT Live tersedia, tergantung pada masalah hak. Longhurst berencana untuk memanggil “artis yang telah menjadi pemain utama di Donmar untuk menumpahkan beberapa cinta. Dan bakat yang dapat kita bagikan secara online”.

Tapi sungguh, seperti yang dikatakan Ergen, “kita semua menunggu sampai hidup kembali”. Julian Bird dari Society of London Theatres mengatakan. “Kami memiliki lebih banyak teater daripada kota-kota lain di dunia. Kami menjual lebih banyak tiket daripada teater lain termasuk New York. Dan kami ingin siap dan siap untuk kembali segera setelah kami mungkin bisa. ” Seperti yang dikatakan Norris: “Kami berada dalam situasi yang mengerikan, tetapi kami akan bertahan hidup.”

Mungkin kata terakhir milik Burns. Nimax memiliki Apollo dan Lyric, yang bersama Gielgud dan Sondheim dimiliki oleh Mackintosh. Membentuk parade ikon empat teater di Shaftesbury Avenue. “Lampu di teater itu simbolis, mengatakan ‘datang ke sini dan bersenang-senang’,” katanya. “Saya memikirkan tentang tagihan listrik, tapi kami tetap menyalakan lampu, Cameron tetap menyalakannya. Untuk mengatakan bahwa acaranya mungkin tidak aktif sekarang, tapi kami akan segera kembali.”