Coronavirus: Mengapa Menonton Teater di Rumah?

Wawasan dari para ahli Manchester School of Theatre tentang bagaimana industri ini menanggapi krisis

Karena tempat-tempat teater di Inggris telah ditutup karena Coronavirus (COVID-19). Teater-teater besar telah beralih ke pertunjukan penyiaran online untuk dilihat orang-orang di rumah selama penguncian. Para ahli dari Sekolah Teater Manchester di Manchester Metropolitan University meneliti bagaimana industri teater menanggapi krisis.

Bagaimana Industri Teater Bergerak Online?

Michael Pinchbeck, Pembaca Teater: Selama seminggu terakhir, saya pernah ke Leeds Playhouse untuk melihat Meniru Malam Anjing Hidup Mati: Remix dan Teater Nasional di London untuk menonton One Man, Two Guvnors . Saya telah menyaksikan seorang seniman, Paul O’Donnell , menampilkan musikal one-man-nya yang memenangkan penghargaan tentang Jon Bon Jovi di ruang tamu orang tuanya.     

Tentu saja, semua ini dilakukan secara online – di rumah kami. Pada saat yang sama, sebagai pembuat teater, saya telah merilis tiga pertunjukan yang saya buat dalam sepuluh tahun terakhir. Pertunjukan untuk mereka yang mungkin belum pernah melihatnya.

Ini adalah cara baru untuk berbagi karya karena iklim saat ini. Dan seniman serta penonton terlibat dengan teater dengan cara baru yang radikal.

“ Yang juga berubah adalah bagaimana para pembuat teater membuat dan menyebarkan karyanya melalui internet. ”

Dengan pembatalan Festival Edinburgh dan Edinburgh Fringe, untuk pertama kalinya dalam lebih dari 70 tahun. Kami akan mengalami teater dari jarak jauh selama musim panas. Kami terus memperbarui siswa kami dengan pertunjukan langsung terbaru dengan memposting tautan di saluran Twitter Pertunjukan Teater Sekolah Manchester kami .  

Yang juga berubah adalah bagaimana para pembuat teater membuat dan menyebarkan karyanya melalui internet. British Council telah membuat daftar pertunjukan kontemporer termasuk karya yang dibuat melalui media sosial.  

Uncut Theater membuat Bubble , menampilkan artis yang belum pernah bertemu sebelumnya menggunakan Facebook. Aktor dan sutradara Rob Myles, menggunakan Zoom untuk mementaskan drama Shakespeare yang berbeda setiap minggu. Seperti yang mereka katakan, pertunjukan harus terus berjalan. 

Mengapa tidak Mencoba Menonton Sesuatu yang Baru?

Josh Edelman, Dosen Senior: Biasanya, Anda pergi ke bioskop di dekat Anda dan mengetahui cara mereka bekerja. Dan sungguh luar biasa ketika teater lokal menjadi rumah dan pusat komunitasnya. 

Tetapi jika Anda terjebak di rumah, mengapa tidak mencoba gaya teater yang sangat berbeda dari yang Anda ketahui? Anda mungkin menemukan sesuatu yang tidak pernah terpikirkan sebelumnya. Seuatu yang akan sangat sulit untuk Anda tonton secara langsung tanpa perlu bepergian, tiket, atau pengasuh anak.

The Gateshead International Festival of Theatre (GIFT) pada bulan Mei telah sepenuhnya digital, avant-gardist klasik New York The Wooster Group mengalirkan Hamlet mereka yang sangat terkenal secara gratis, dan Young Jean Lee Theatre Company , generasi penerus eksperimentalis Amerika , membuat sebagian besar pekerjaan mereka mengalir di situs web mereka.       

“ Anda mungkin menemukan sesuatu yang tidak pernah Anda pikirkan sebelumnya. Seuatu yang akan sangat sulit bagi Anda untuk melihat secara langsung tanpa perlu bepergian. Tiket atau pengasuh anak. ”

Jika Anda belum pernah mencoba opera, lihat streaming yang tersedia dari Royal Opera House atau Metropolitan Opera di New York . Teater Eropa Tengah dan Timur, yang memiliki banyak produksi dalam perbendaharaan, membuka arsipnya. Salah satu favorit saya, Berlin’s Schaubühne , menampilkan pertunjukan yang berbeda secara online setiap hari, banyak di antaranya memiliki teks bahasa Inggris.    

Mengapa Kita Harus Terlibat dengan Teater di Rumah?

David Salter, Pimpinan Program BA Bertindak: Menurut perhitungan kami, banyak dari kita akan menonton lebih banyak teater sekarang daripada sebelum penguncian. Dengan hari-hari yang panjang di rumah, kita sering menghabiskan waktu berjam-jam menjelajahi set kotak untuk menghibur diri kita sendiri. Tapi menonton televisi bisa menjadi pengalaman pasif. 

Saat kami menonton rekaman pertunjukan langsung, kami merasa menjadi bagian dari sebuah acara, bahkan saat acara tersebut tidak lagi ditayangkan. Menonton teater langsung, tidak banyak yang terjadi di depan Anda tetapi terjadi pada Anda, dan juga pada sekelompok orang lain.

Dan itu mendebarkan. Karena apa yang kita lewatkan saat ini adalah bersama orang. Dan pada saat ini hampir tidak mungkin. Berada di saat sekarang dengan beberapa ratus orang lainnya melakukan hal yang sama adalah listrik.

Josh Edelman, Dosen Senior: Dengan begitu banyak televisi dan bioskop yang tersedia pada layanan streaming, mengapa terlibat dengan teater langsung? Karena tidak sama. 

Saat Anda menonton pekerjaan yang dibuat untuk layar, Anda sedang menonton sesuatu yang dipoles dan diedit dengan cermat. Tapi teater, selalu sedikit kasar dan lebih manusiawi.

“ Sungguh menyegarkan untuk mengingatkan diri sendiri betapa kuatnya menyaksikan makhluk hidup lain yang bernapas melakukan sesuatu yang luar biasa. ”

Sebagai penonton, kami lebih menyadari pekerjaan yang dilakukan para aktor, dan kreativitas para pemain, sutradara, dan desainer. Mungkin menyegarkan untuk mengingatkan diri Anda sendiri betapa kuatnya melihat orang lain yang hidup. Dan bernapas melakukan sesuatu yang luar biasa.

Tentu, lebih menyenangkan berada di ruangan yang sama. Tetapi di saat-saat gila ini, kami telah belajar untuk mengambil apa yang kami bisa.

Seberapa Penting Seni dan Budaya Selama Penguncian?

Michael Pinchbeck, Pembaca Teater: Budaya itu penting, bagi perekonomian dan kesejahteraan kita. Teater adalah bagian dari solusi kreatif untuk penutupan dan banyak tempat seni, dan memang BBC , meluncurkan proyek dan program ‘Budaya dalam Karantina’ untuk menghibur dan memberi tahu kami di rumah.  

HOME di Manchester, yang bekerja sama dengan kami, telah mengumumkan program baru, Homemakers , yang menampilkan artis lokal menanggapi krisis, membawa ‘pengalaman langsung dari rumah artis ke rumah penonton mereka’. 

Penting untuk dicatat bahwa seniman dan teater akan kehilangan pendapatan dalam beberapa bulan mendatang dan Dewan Seni Inggris melakukan pekerjaan penting untuk mendukung seniman dan perusahaan lepas dalam iklim saat ini.  

Ada juga skema penggalangan dana yang disiapkan di Barat Laut untuk mendukung seniman yang sekarang merasa masa depan mereka lebih genting. Banyak perusahaan teater yang streaming sekarang meminta pemirsa untuk membayar, misalnya GIFT Festival menjual tiket untuk karya online mereka.     

Arsip Streaming Langsung memungkinkan Anda menyumbang ke masing-masing perusahaan teater dan Teater Nasional meminta sumbangan saat Anda menonton katalog belakang mereka.   

Teater perlu bertahan agar bisa berkembang. 200.000 orang menonton siaran langsung One Man, Two Guvnor minggu lalu, setara dengan 224 pertunjukan yang terjual habis di Teater Lyttelton Nasional , tempat pementasan aslinya. 2.047.577 orang sekarang telah menontonnya secara online – jadi teater menjadi hidup dan menendang (jika tidak benar-benar live). 

Akankah Kita Melihat Keterampilan Kinerja yang Berbeda Mengemuka?

David Salter, Pemimpin Program Akting BA dan Graeme Hawley, Akting untuk Kamera Tutor: Dalam banyak hal, membuat karakter untuk panggung dan layar adalah hal yang sama. Namun, satu perbedaan kecil namun utama adalah berkaitan dengan proyeksi. 

Proyeksi vokal, bersama dengan proyeksi fisik dan emosional. Tidak peduli seberapa kecil area kinerja, kami selalu memproyeksikan. 

Namun di layar, kita harus mengurangi proyeksi itu. Membiarkan karakter itu ada pada saat itu, percaya bahwa penonton (kamera) akan menemukan kita. 

Karena kamera bisa sangat dekat dengan aktor, pikiran dan niat menjadi aset terbesar kita. Jika kejernihan pikiran ada, kamera akan melihatnya, memberi penonton pengalaman kehidupan batin yang unik untuk akting layar.

Anna Macdonald, Pemimpin Program MA / MFA Pertunjukan Kontemporer: Di masa-masa aneh ini, teater telah bergeser dari apa yang secara tradisional merupakan ruang reifikasi, dengan arsitektur yang bertujuan untuk memisahkan mereka yang tampil dari mereka yang tidak, ke ruang sehari-hari di rumah. 

Ya, kami menikmati aliran harta nasional berskala besar secara online. Tetapi kami juga menikmati orang-orang yang berbagi keterampilan tersembunyi mereka, upaya pertama mereka, dan kolaborasi improvisasi. Adaptasi keluarga Marsh dari Les Misérables , misalnya, pada saat penulisan telah ditonton 3.861.353 kali .  

Sementara menonton para ahli dalam pertunjukan yang kemampuannya melebihi kemampuan orang biasa dapat menjadi inspirasi dan menghibur. Sesuatu yang kali ini mengingatkan kita adalah bahwa teater juga merupakan cara untuk merayakan hak kita untuk pergi. Untuk tidak menjadi ahli dalam sesuatu. Itu mengingatkan kita pada kerentanan bersama dan kemanusiaan kita.